AU PROGRAMME : Le batteur norvégien Sorre Kirk.
Un album très agréable à découvrir concocté par un formidable musicien. Le batteur norvégien Snorre Kirke qui vit à Copenhague n’en est pas à son premier album de 2012 Blues modernism qui annonçait la couleur, celle d'un jazz classique revendiquant la tradition. Il sort sur le label danois Stunt, Top Dog, son 7 ème album en leader d’un quintet de luxe, une rutilante machine. Une formation quelque peu renouvelée avec, grande innovation, un guitariste rythmique Mads Kjolby qui endosse le rôle de Freddie Green, l’un des atouts majeurs de la formation de Count BASIE qui demeura fidèle au pianiste cinquante ans! Les autres complices restent le pianiste suédois Magnus Hjoerth depuis le début aux côtés du batteur et le bassiste Anders Fjeldsted depuis 2019. Snorre Kirk laisse, comme tous les grands quand ils sont aux commandes, ses partenaires suffisamment libres dans des échanges qui prennent leur sens en servant le propos assumé, son classique, swing élégant et intemporel. On croirait entendre des compositions de l’époque alors que l’écriture des dix titres est entièrement due à l’inspiration de ce maître des fûts qui n’écrit pas particulièrement pour son instrument. On pourrait presque dire que le son de la batterie est ce que l’on remarque le moins, tant la section rythmique est au service des souffleurs. On aurait tort de ne pas se laisser prendre par ces mélodies intemporelles qui paraphent avec panache une esthétique volontairement en retrait. Une fois encore les Scandinaves ont le chic de jouer le jazz sans tenter de le mêler à d’autres influences du monde. Ce sont peut-être eux les plus solides garants de la tradition et de la perpétuation de cette musique qui leur était pourtant étrangère au départ. Mais les Nordiques ont toujours su intégrer le jazz à leur culture d’origine.
Un All Jazz Band scandinave jusqu’à un certain point car la rythmique tourne autour autour du lumineux saxophoniste ténor américain Stephen Riley auquel se joint le deuxième saxophoniste danois ténor et alto Michael Blicher.
Puis quelques titres d'un concert de 2004 au Dakota Jazz Club de Minneapolis du pianiste Geoff Keezer.
Geoffrey Keezer est un pianiste, compositeur, arrangeur et producteur lauréat d'un GRAMMY® basé à New York. Originaire d'Eau Claire, Wisconsin, il a commencé à jouer du piano et à composer dès son plus jeune âge. Après avoir brièvement fréquenté le Berklee College of Music de Boston, Keezer s'installe à New York en 1989, devenant le dernier pianiste du légendaire Art Blakey et des Jazz Messengers. Keezer a tourné et enregistré avec Ray Brown, Roy Hargrove, Joshua Redman, Diana Krall, Art Farmer, Benny Golson, Barbara Hendricks, Wayne Shorter, Dianne Reeves, David Sanborn, Chris Botti, Sting, Joe Locke et Christian McBride ; a produit et arrangé trois enregistrements nominés aux GRAMMY® avec la chanteuse Denise Donatelli, et a sorti une série d'albums s'inspirant des traditions folkloriques hawaïennes, okinawaiennes et afro-péruviennes. Son album Áurea (ArtistShare) de 2009 a été nominé pour le prix GRAMMY® du meilleur album de latin jazz. L'album pour piano solo de Geoffrey en 2013, Heart of the Piano (Motema Records), cherche à redéfinir le piano jazz solo en tant que vitrine personnelle et interactive de mélodie, d'énergie et de groove, tandis que son album de 2018 On My Way to You (MarKeez Records) est un superbe ensemble de musique mettant en vedette son trio de travail avec l'ajout de la chanteuse invitée Gillian Margot. Le dernier album de Keezer, Playdate (MarKeez Records), a remporté un GRAMMY® 2023 dans la catégorie Meilleure composition instrumentale pour sa chanson « Refuge ».
Les compositions de Geoffrey ont été commandées par le Mainly Mozart Festival, l'ensemble Art of Elán, le Saint Joseph Ballet, le Zeltsman Marimba Festival, le Carnegie Hall Jazz Orchestra et le Scottish National Jazz Orchestra. Sa musique peut être entendue dans les films What Happens in Vegas , The Wedding Year et Inhale , ainsi que dans de nombreuses émissions de télévision, notamment The Young and the Restless, Parks and Recreation, Casual, House of Lies, Call Me Kat, American Crime Story, Clarice et les originaux.
Time Magazine a écrit : « Geoffrey a plus qu'assez de virtuosité, d'esprit musical et d'intelligence pour tisser tous ses courants d'influence apparemment disparates en un tout original et convaincant », et l'icône pop Sting a déclaré : « Dans l'univers des pianistes que j'ai Au fil des années, Geoffrey s'est révélé être non seulement un superbe technicien et improvisateur, mais aussi, au-delà de cela, un compositeur et conceptualiste capable de maintenir la ligne générale et l'ADN de la chanson dans tout ce qu'il joue. Un musicien de musicien.
Geoffrey Keezer est membre du corps professoral de la Juilliard School et est un artiste Yamaha.
Puis des extraits d'un concert des Jazz Messengers d'Art Blakey en 1980 avec Wynton Marsalis, Bobby Waton, Bill Pierce et James Williams et Charles Fambourgh.
Et pour finir la chanteuse japonaise Keiko Lee pour son album Kickin' it avec Lee Konitz et Ron Carter paru en 1996.
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