#69 斜杠青年、摄影和纽约之行

「这本书里完整保留了我与纽约短暂却纷繁的相遇。我试图通过直接的摄影与其关系的编辑，呈现出对纽约的理解——慌乱的满足，失落的渴望，过客般的存在，矛盾塞满了这里的时间。人们在这里寻找机会，触摸到梦的残酷，却又舍不得离开。我看见城市中飞舞的自由，徘徊在危险和权利的边缘，陌生的我们既慷慨又冷漠，在这里，无论发生什么，无论你做什么，都没人管，这抑或是自由的边界。 」 这段文字的作者是戴显婧，她出生于南京，现居杭州、上海。曾是一名媒体人，广告创意人。作为一名不断接触摄影及视觉行业的从业者，风景及人文摄影是她热衷实践的方向之一。她的作品中往往透露着温润的色彩基调，富有诗意感，结合自己的一些文本的叙述方式，缓缓地去表达和呈现人与环境之间的融合与冲突， 自然的敬畏以及人的孤独状态。2018年5月出版了第一本摄影书《Whatever New York》。 我们在对话中畅谈了她将摄影作为日常的生活态度，对于「流动的纽约」的看法和理解，未来的一些创作设想。 旅行的时间可能是十天半个月，但它可能一生伴随着你。 摄影作品中的情绪为何才是它的价值所在？ 在纽约感觉推开门就是世界，可以听到非常多的语言盘旋。 在贝加尔湖对时间的感染完全不同，你会觉得自己被真空了，放在没有什么人烟的地方。 每个人都像是一个小的星球。 你可以搜索「假杂志」购买到这本摄影集，也可以在这里 (http://www.browniephoto.com/artist_detail.php?cate=36)看到更多关于戴显婧的作品信息。 开头音乐来自山羊皮的《Everything will flow》。